100 % chanson française
Dire qu’il est tombé enfant dans le chaudron de Django Reinhardt, mort à 43 ans en 1953, pourrait sonner comme une évidence, tant Sanseverino est connu pour sa maîtrise de la guitare tzigane. C’est oublier que ce fils de parents napolitains a une formation de comédien et de clown. Son côté polisson et son refus du bon goût, il le manifesta dès la création de son premier groupe, Les voleurs de poules, au mitan des années I990. Mais c’est en solo qu’il a connu le succès à partir de l’an 2000, rempli trois fois l’Olympia et publié une quinzaine de CD. Depuis 2023, Sanseverino joue et chante avec Lise Cabaret, elle-même auteur-compositeur-interprète et multi-instrumentiste. Ensemble, ils viennent de sortir leur premier CD, «Les deux pieds dans le plat», lancé lors de deux concerts mémorables au Zèbre de Belleville et qu’ils vont présenter dans toute la France. Il est né il y a 90 ans, le 27 juin 1936. Julos Beaucarne, le serrurier magique de la chanson wallonne, tout à la fois poète, musicien, ciseleur de verbe et amateur de vélos volants, président du mouvement de libération des arbres fruitiers, l’homme aux célèbres pulls arc-en-ciel, Julos donc, a sillonné pendant un demi-siècle les routes de la francophonie, distillant la beauté de ses mélodies, la créativité de ses inventions. Il n’y pas deux Julos par siècle. Pour lui rendre hommage, nous avons le plaisir d’accueillir autour de ce micro Barbara d’Alcantara, sa collaboratrice et amie, qui a dansé et chanté sur scène avec lui pendant 28 ans et continue à le faire vivre dans ses spectacles. Stéphane Hirschi, professeur à l’Université polytechnique de Valenciennes, spécialiste de la chanson, qui vient de coordonner un numéro de la revue Nord’ de critique littéraire des Hauts de France entièrement consacré à Julos Beaucarne.- Julos Beaucarne, A l’heure et aux bonheurs du temps présent, revue Nord, octobre 2025, dossier dirigé et présenté par Stéphane Hirschi- Barbara d’Alcantara chante Julos au festival AINSI FONT' à Pernes-les-Fontaines (Vaucluse) les 9, 10 et 11 juillet à 21 heures, avec Pascal Chardome On a qualifié Claude Semal de «Brel de fin de siècle» ou encore de «plus virulent stylo du Petit royaume». Hélène Hazera voit en lui le pendant belge de Sarcloret et de Richard Desjardins pour le Québec. Acteur bouffon, auteur satirique, parolier intime, pamphlétaire méditatif, journaliste et militant, Claude Semal a produit une vingtaine de spectacles, fondé sa Compagnie théâtrale (Le Théâtre des chiens écrasés), joué dans plusieurs films ("La Raison du plus fort" de Lucas Belvaux ou "Camping Cosmos" de Jan Bucquoy), enregistré douze albums et 140 chansons. Claude Semal a fait le déplacement depuis Bruxelles pour revenir avec nous sur 45 ans de chansons. Egalement avec nous, Julie Lagarrigue, à l’affiche du PIC Ivry ce dimanche 7 juin. Vous êtes très active en région bordelaise: des débuts en 2008 sous le nom de «Julie et le vélo qui pleure», six albums parus depuis, le dernier en date s’intitule Rendu les armes.- coffret 4 CD «Claude Semal la totale», 2017, disponible sur claudesemal.com- Julie Lagarrigue, au PIC Ivry le dimanche 7 avril avec Wilfried à 20 heures, dans le cadre des Dimanchanteurs; du 4 au 25 juillet à Avignon Voyageur, musicien, compositeur, poète, cinéaste et producteur de films et documentaires, créateur de la maison de disques Saravah, passeur de la musique brésilienne en France, ami, éternel curieux… Pierre Barouh (1934-2016) n’a pas vécu une vie mais dix. Aucun artiste n’a excellé dans autant de domaines si l’on excepte Boris Vian. Ceux qui ont approché Pierre Barouh, qui ont connu son amitié, ceux qui ont vu ses concerts en gardent un souvenir émerveillé. Pierre Barouh, ce sont aussi des chansons célèbres, Un homme et une femme, Les ronds dans l’eau, Samba Saravah, A bicyclette, restées dans les mémoires parfois grâce à leur interprète, Yves Montand ou Françoise Hardy. Pierre Barouh nous a quittésil y a dix ans après 82 ans d’une vie de perpétuel passionné. Pour évoquer cet itinéraire hors du commun, nous sommes en compagnie de son fils Benjamin Barouh qui vient de rassembler une centaine de textes inédits dans un livre intitulé On n’arrête pas une chanson. Bonjour, Benjamin Barouh.- Pierre Barouh, On n’arrête pas une chanson. Chansons et poèmes inédits 1950-1999, éd. Le miroir aux chansons, 2026.- Benjamin Barouh, Saravah, c'est où l'horizon ? 1967-1977, éd. Le mots et le reste, 2018 Quand une grande figure de la chanson tire sa révérence après 55 ans de scène, cela mérite un vrai coup de chapeau. Bonjour, Marie-Paule Belle. Vous avez décidé d’intituler votre dernier spectacle au théâtre de Passy «Au revoir et merci», du 19 au 30 mai prochains. Marie-Paule Belle, on vous doit quinze albums studio parus entre 1973 et 2023, du célèbre «Café Renard» de vos débuts et «Un soir entre mille», votre dernier CD de 2023. Une carrière constellée de belles mélodies qu’on ne peut réécouter sans émotion. Et de rencontres qu’on évoquera, dont celle de vos deux coauteurs favoris, Michel Grisolia, votre ami d’enfance, et Françoise Mallet-Joris, la femme de votre vie, à qui vous avez consacré un livre de souvenirs, Comme si tu étais toujours là, chez Plon.Avec nous également Vincent Lisita, spécialiste de Trenet depuis trente ans, qui nous parlera de la découverte quasi miraculeuse du tout premier roman de Charles Trenet, rédigé à l’âge de 17 ans, Les rois fainéants, roman qu’on croyait perdu et qui vient de paraître chez Frémeaux et associés.- Marie-Paule Belle, au Théâtre de Passy, 11 récitals du 19 au 30 mai à 20 heures («Au revoir et merci»)- Charles Trenet, Les rois fainéants (Frémeaux et ass). Une heure, c’est bien trop peu pour raconter une carrière d’auteur-compositeur-interprète qui court sur 45 ans et 375 chansons, pour dire pourquoi des artistes aussi différents que Nicole Croisille, Yves Duteil, Pascal Mathieu, Gilbert Laffaille vous ont demandé de mettre en musique leurs vers. C’est trop court pour expliquer comment vous êtes devenu l’un des arrangeurs et orchestrateurs français les plus talentueux et les plus demandés. Mais c’est assez pour aborder ce qui restera peut-être comme le chef-d’œuvre de votre vie, ce sont vos 25 ans de collaboration avec Allain Leprest et les magnifiques musiques dont vous avez vêtu ses poèmes. Romain Didier, vous nous faites l’amitié de fêter sur Fréquence protestante la parution aujourd’hui même, de votre douzième album studio, La buée des miroirs, fruit de votre collaboration avec Gil Chovet et Isabelle Mayereau. - Romain Didier 7 mai 20 h30 Grande Salle 25e Festival Bernard Dimey à Nogent-sur-Marne- Romain Didier, La buée des miroirs, CD EPM-L’intégrale (364 titres, 15 CD, EPM 2022) Louis Capart, depuis vos débuts il y a quelque quarante ans, votre nom est intimement lié à la Bretagne où vous résidez, près de Quimperlé. Et pourtant, vous n’êtes pas un chanteur breton, vous êtes un chanteur universel dont le pays est la poésie et la musique. Votre credo n’est pas le folklore mais la beauté des notes et des mélodies. Ces mélodies, elles sont servies par une voix chaude, limpide, par un jeu de guitare subtil. Vous vous vous inscrivez dans une chanson intemporelle qui se rit des modes et des écoles, et qui vous a amené à faire 250 récitals dans plus de quinze pays, de Sydney à Saint-Pétersbourg. Contrairement à celle d’Assurancetourix, le barde qu’on muselle lors du banquet qui clôt les albums d’Astérix, votre voix est celle de la tendresse, du doute et de la mélancolie.- Louis Capart:CD Premières chansons - L’intégraleCD De l’aube au crépuscule. Depuis soixante ans, Jacques Vassal défend la chanson. Ou plutôt la chanson et le rock. Il éprouve la même passion pour les grands du rock anglo-saxon que pour les géants de la chanson française… qu’il a presque tous interviewés. Il a collaboré à trois périodiques emblématiques: Rock and Folk dans les années 70, Paroles et musique dans les années 80, Chorus dans les années 90 et 2000. Créateur de la collection Rock and Folk chez Albin Michel, il a signé nombre de traductions… et une vingtaine de livresdont Brassens, homme libre(2011),Léo Ferré. La Voix sans maître(2013) etGraeme Allwright par lui-même(2018). Citons aussi un essai de référence, Folksong, constamment réédité depuis sa première édition, en 1971. Jacques Vassal vient de publier son autobiographie, Avoir 20 ans dans les oreilles(éd. Les fondeurs de briques, 2025), où il revient sur six décennies de découvertes musicales et de rencontres.Jacques Vassal, Avoir 20 ans dans les oreilles(éd. Les fondeurs de briques, 2025) 97 ans, 450 chansons composées, des contes, des poèmes…: Gilles Vigneault est le grand poète de la chanson francophone. Cet homme qui a toujours rêvé d’un Québec indépendant et d’une langue française sauvegardée en Amérique, est un trésor national dans la Belle province. L’une de ses chansons, Gens du pays, est devenu l’hymne officieux du Québec. La chanson C’est à ton tour s’est substitué au Québec au fameux Happy birthday to you. Gilles de Natashqan a célébré avec son génie des mots la nature vierge, intacte, d’avant la crise climatique. Ses chansons sont une invitation au rêve et à la fraternité.Pour nous en parler, nos deux invités ont fait le voyage tout spécialement depuis la Suisse, et je les en remercie. Joseph Deiss, dans une autre vie, vous avez ministre de l’économie puis président de la Confédération helvétique (en 2004), et président de l'Assemblée générale de l'ONU. Vous publiez Gilles Vigneault, violoneux du verbe, en avril prochain. Vous êtes venu avec votre éditeur Michel Sandoz, ami de Gilles Vigneault, Raymond Levesque et Félix. Vous avez vécu deux ans au Québec, où vous avez créé les éditions Neige. Passionné de chansons, vous nous parlerez aussi de Gribouille que vous avez accompagnée au banjo, de Jean-Claude Darnal et Guy Marchand, qui ont été vos amis et que vous avez édités.Joseph Deiss, écrivain, ancien président de la Confédération suisseMichel Sandoz, éditeur, banjoïste Cyril Mokaiesh se raconte beaucoup dans son nouveau CD, le 8e, intitulé «Bonne chance pour la suite». Le clip du titre éponyme est superbe: il a été tourné en une journée à La Défense Arena, un jour où les 30 000 spectateurs faisaient relâche. Cyril Mokaiesh, qui chante depuis 15 ans, raconte douze mois de son existence dans son nouveau livre "Regarder passer les trains" (GM Editions), où il ne cache rien de sa difficile vie d’artiste. Il sera au Café de la danse le 17 mars, à 20 heures. Clémence Monnier est la quatrième du trio «Les Goguettes» qui s’apprête à triompher à Bobino. Depuis dix ans, avec ses trois complices, cette claveciniste s’est détournée de la carrière classique qui lui semblait promise pour accompagner des artistes, dont Agnès Bihl, et pratiquer l’art de la goguette. Elle nous expliquera ce que c’est. Attention: si vous voulez voir les Goguettes à Bobino, c’est tous les lundis à 19h30 du 9 mars au 27 avril, mais il ne faut pas tarder à réserver!- Cyril Mokaiesh, Café de la danse, 17 mars, 20 heures.Nouveau CD «Bonne chance pour la suite»- Les Goguettes, en trio mais à quatre,à Bobino tous les lundis à 19h30, du 9 mars au 27 avril(avec Valentin Vander, ClémenceMonnier, Stan, Aurélien Merle) Annick Cisaruk, chanteuseRobert Belleret, biographe, journalisteJacques Layani, biographeDepuis quelque trente ans qu’il a rejoint le paradis des poètes, Léo Ferré n’a cessé d’être présent. Des livres lui sont consacrés. Des spectacles nous donnent à entendre ses chansons. Pour ce spécial Léo Ferré, nous accueillons ses deux biographes les plus réputés et une interprète hors pair. Cette interprète, c’est Annick Cisaruk, qui a offert sa voix et son talent aux plus beaux répertoires de la chanson, qu’il s’agisse de ceux de Reggiani, d‘Aragon ou de Léo Ferré. Bonjour Annick Cisaruk. Nos deux biographes sont des passionnés, qui savent tout ou presque sur Léo Ferré. Robert Belleret a longtemps fait profiter les lecteurs du Monde de ses reportages et de ses portraits de personnalités, on lui doit Léo Ferré, une vie d’artiste (Actes Sud, 1996), une biographie référence de 770 pages et un Dictionnaire Ferré (Fayard, 2013). Jacques Layani a signé pas moins de six livres sur Ferré, dont un Léo Ferré jour après jour (Le bord de l’eau, 2022). Le dernier est paru en juillet dernier sous le titre Léo Ferré, De couleur en couleur (Lharmattan). - Annick Cisaruk au Kibélé 10 mars 19h30, 12 rue de l'Echiquier Paris 10 – « Ferré, Où va cet univers ? »- Jacques Layani, Léo Ferré, de couleur en couleur, Lharmattan, 2025- Léo Ferré « le chemin d’enfer » - 5e et dernier volume de l'intégrale des enregistrements de Léo Ferré en 12 CD. Ce coffret propose 7 ALBUMS TOTALEMENT INÉDITS. Outre ces inédits ce coffret regroupe 150 versions alternatives éditées précédemment dans d'autres configurations musicales. Il vient clore 25 ans de recherches et de restaurations dirigées par Mathieu Ferré. 206 enregistrements posthumes dont 52 inédits Elle a débuté à Paris au Sentier des Halles, une petite salle parisienne, en 1998, apportant un grand vent d’air frais en provenance de Montréal. Deux ans après, en l’an 2000, elle était tout en haut de l’affiche de l’Olympia. Depuis 25 ans, Lynda Lemay revient régulièrement en Europe, avec de nouvelles chansons. Dans quelques jours, elle sera à nouveau à l’affiche de l’Olympia pour sa 65e soirée dans la salle du boulevard des Capucines. Elle revient avec un nouvel album, son 27e album studio, intitulé «A fleur de cordes» issu de sa complicité avec Jean-Félix Lalanne, guitariste virtuose. 14 chansons anciennes et nouvelles revisitées à deux guitares, pour un album qui sortira ce 6 février2026. Tous deux seront à l’affiche de l’Olympia pour trois concerts, du 7 au 9 février.- Linda Lemay à l’Olympia avec Jean-Félix Lalanne, du 7 au 9 février. Tournée «La vie est un conte de fous» S’il est un honnête homme au sens du XVIIe siècle, à la fois homme de cour et homme du monde, aussi humble, courtois que cultivé, c’est bien Denis Olivennes. Eh oui, l’invité d’«On connaît la chanson» n’est pas un artiste au sens classique du terme. Denis Olivennes, écrivain et chef d’entreprise, est un homme curieux. Curieux de tout. Son cv est hors norme: normalien et énarque, il a dirigé, par ordre chronologique, Canal+, la Fnac, le Nouvel Obs, Europe 1, Libération, le groupe CMI Médias qui vient de créer la chaîne de télé T18. On lui doit six essais et, tout récemment chez Plon, un Dictionnaire amoureux des Juifs de France. A sa suggestion, nous allons donc consacrer cette émission à ces artistes de la chanson, très nombreux, nés juifs. Comment ont-ils vécu leur religion ? En trouve-t-on trace dans leur œuvre ou dans leur vie? Existe-t-il une chanson française juive? Ou seulement des artistes français juifsqui chantent ? Chantal Grimm chante depuis toujours. On se souvient du «Piano cassé», de «L’homme aux yeux tristes», de «La rue Basse de Nanteuil» qui sont des chansons magnifiques composées vers 1970 et un dique sorti en 1978. En 1988, «Ballades des belles rebelles», son album tout entier consacré aux troubadouresses du moyen âge, a marqué les esprits. Cette année, pour rendre hommage à Henri Gougaud disparu en 2024, elle a composé 9 musiques sur des titres restés orphelins. Ce CD, intitulé «Je reviendrai», sorti chez EPM, offre le plus bel hommage qui soit à l’ami Henri Gougaud, chantre de la langue d’oc. Mais Chantal Grimm a bien d’autres visages. Elle est pianiste, musicologue, spécialiste de la chanson de femme, autrice de contes musicaux pour enfants. Sous le nom de Chantal Brunschwig, elle a corédigé Cent ans de chanson française, le dictionnaire de référence du 9e art. Je vous propose de remonter le temps avec celle qui, un pied sur scène, un pied à la fac, sait tout de la chanson française poétique.- CD «Je reviendrai», 9 chansons d’Henri Gougaud (EPM) par Chantal Grimm- coffret Henri Gougaud, l’intégrale en 5 CD (EPM@) C’est le phénix. On le dit moribond. Il renaît toujours, ce chanteur révolté, poète engagé, loubard au cœur tendre. Il nous enchante depuis cinquante ans, ayant composé parmi les plus belles chansons qui soient. Renaud appartient au paysage de la chanson française. Il a trouvé des mots, des images qui n’appartiennent qu’à lui. Il a écrit la chronique d’un demi-siècle d’histoire de France. Il s’est aussi révélé un composteur génial, lui le petit gars du 14e arrondissement qui, à 10 ans, a osé demander un autographe à Georges Brassens, croisé dans l’escalier de son immeuble. Un timide qui s’est fait violence pour nous offrir des ritournelles inoubliables. Pour lui rendre hommage, nous sommes en compagnie de Bernard Pascuito, qui vient de publier Renaud, les mots de sa vie (éd. Leduc). En 40 mots, il brosse un artiste à part. Au cours de cette heure, nous choisirons sept thèmes et sept chansons: un apéritif qui sera loin d’écluser tout le petit jaune qu’a éclusé Dr Renaud - ou Mr Renard– à la Closerie des lilas!- Renaud, les mots de sa vie, par Bernard Pascuito (éd. Leduc)- Renaud et ses invités, du 14 au 16 mai 2026 au Zenith (inauguré le 12 01 84 par Renaud) Yvan Cujious n’a mangé ni le coq ni la pendule, il a croqué le Nougaro tout entier. Depuis plus d’un an, il arpente les sentiers de l’hexagone pour colporter la parole nougarienne dans un spectacle intitulé «Une voix six cordes », mené en duo avec le guitariste Louis Winsberg, spectacle qui fait escale à Paris le 9 décembre au Son de la terre. Né à Toulouse 37 ans après Nougaro, Yvan Cujious enseigne pendant une décennie la physique. Sa rencontre avec ledit Claude Nougaro en 1996 va l’éloigner des salles de classe. Il enregistre 5 albums, dont un en trio avec Magyd Cherfi et Art Mengo. «Une voix six cordes » est devenu un CD en 2024 (avec Thomas Dutronc, Anne Sila, Francis Cabrel et Big flo et Oli). Depuis dix ans, Yvan Cujious anime «Loft Music» sur Sud Radio,tous les dimanches à 17 heures, où il reçoit toute la scène française. Il a imaginé pour France 3 une série, «Nos Maisons Enchantées», où il ouvre la porte de maisons d’artistes: celles de Trenet, Nino Ferrer, Bécaud et même la maison de Nougaro.Yvan Cujious, chanteur, musicien, ACI, producteur de radio-TV Cette émission se propose d’évoquer deux grands noms de la chanson, Boris Vian et Georges Moustaki avec deux spectacles à l’affiche à Paris qui les célèbrent. D’abord «On n’est pas là pour se faire engueuler», un spectacle signé 100% textes et chansons par Boris Vian, à l’affiche du théâtre Essaion tous les mercredis à 19 heures, mis en scène et interprété par Julien Renon, comédien et chanteur et au piano Clémence Monier en alternance avec Patrick Laviosa.Ensuite une «Lettre à M. Moustaki», spectacle signé Célina Ramsauer que vous pourrez voir au Théâtre de la Scène parisienne lundi 15 décembre à 20 heures pour une soirée unique. Célina Ramsauer, vous chantez depuis trente ans et vous avez déjà 9 CD à votre actif. Vous nous raconterez Georges Moustaki tel que vous l’avez connu. Vous êtes en duplex depuis chez vous, en Suisse, dans le canton du Valais.- Julien Renon, «On n'est pas là pour se faire engueuler» Hommage à Boris Vian (tous les mercredis à 19 heures en 2025 puis les jeudis à 19 heures jusqu'au 29 01 26) Th. Essaïon, 6 rue Pierre au Lard Paris 4e.- Célina Ramsauer, «Lettre à M. Moustaki» Scène parisienne - 34 rue Richer 9e à 20 h lundi 15 décembre. Nos deux invités aiment jouer sur la corde sensible. Ils livrent leur moi, leurs émois dans leurs chansons, racontent leurs désarrois et leurs fêlures entre les notes, entre les mots. Leila Huissoud, en 3 CD et onze ans de carrière, vous avez 30 ans et une voix singulière qu’on n’oublie pas. Un début à The Voice en 2014, un premier album, « L’ombre » enregistré live en guitare-voix, un deuxième album Auguste coup de cœur de l’académie Charles Cros et prix du public Georges Moustaki. Dans le plus récent, « La Maladresse » (2024), vous osez aborder des sujets même très intimes. On pourra vous voir du 19 au 22 novembre au Cabaret Ariel de Rueil MalmaisonRomain Lemire, cette corde sensible, vous l’employez dans des registres différents. Vous êtes un caméléon. Tour à tour comédien au côté de Marianne James, auteur de dramatiques pour la radio, pianiste, guitariste, compagnon de scène de François Morel dans ses spectacles « J’ai des doutes » et « Tous les marins sont des chanteurs », vous avez sorti 5 CD de chansons poétiques et joliment mises en musique depuis vos débuts dans la chanson en 1999. Vous serez au PIC Ivry le 7 novembre prochain.- Romain Lemire, au PIC Ivry, le 7 novembre, à 20h30- Leïla Huissoud, mercredi 19 au samedi 22 novembre au Cabaret Ariel 99 av. Paul Doumer Rueil Malmaison à 20h30 Alain Chamfort, en mars 2024, vous sortiez L’impermanence, votre 16e album studio. En même temps, vous annonciez, à 75 ans, mettre un terme à votre carrière discographique mais vouloir continuer à vous produire sur scène, tant que le plaisir demeurera. Le plaisir est toujours là et on pourra vous applaudir au Théâtre de l’Atelier le 29 septembre à 19 h pour un concert unique. Nous allons revenir avec vous sur une carrière qui a débuté il y a six décennies, au Golf Drouot avec votre groupe Les Shakers, carrière au cours de laquelle vous avez croisé Jacques Dutronc, Claude François, Serge Gainsbourg, Lio, Vanessa Paradis… entre autres!Avec nous également, Constance Amiot. Aimer autant Paco de Lucia, Bob Dylan que Tracy Chapman laisse des traces ! Née en Afrique, ayant vécu dans le Maryland, à présent citoyenne de Montparnasse, vous vous accompagnez à la guitare depuis l’âge de 16 ans, et vous chantez en français comme en anglais. Vous nous interpréterez live quelques titres issus de votre nouvel album,le 4e, After Summer.- Alain Chamfort, Théâtre de l’Atelier le 29 septembre à 19 h- Constance Amiot, nouvel album After Summer En ces temps où la plupart des artistes défendent leur propre répertoire, il faut saluer celles et ceux qui choisissent d’interpréter les chansons écrites par d’autres. Issue du classique, Noëmi Waysfeld a choisi Barbara et la chante avec une grande sensibilité sur nombre de scènes françaises, en version avec orchestrale ou en formation piano-contrebasse. Claire Elzière, elle, est passionnée de poésie et de mélodies. Elle est l’héritière des grandes interprètes, les Juliette Gréco, Cora Vaucaire, Monique Morelli, Catherine Sauvage... Souvent avec son partenaire Dominique Cravic à la direction musicale, elle a publié quelque vingt CD en trente ans de carrière, avec ce désir de faire connaître les grands auteurs: Pierre Louki, Allain Leprest mais aussi Ferré, Piaf, Lemarque…Vous nous direz toutes deux quelle est votre vision de l’art de d’interprète et comment vos rencontres ont influencé vos choix musicaux.Noëmi Waysfeld: théâtre de Fontenay-aux-Roses les 11 et 12 octobre; Cormeille-en Parisis le 16 octobreClaire Elzière, dernier album : N’OUBLIEZ PAS GRÉCO (Frémeaux) Le 16 septembre 2015, il y a dix ans, Guy Béart nous quittait. Pour lui rendre hommage, « On connaît la chanson » accueille Emmanuelle Béart, sa fille, et Frédéric Chaudier, son gendre. Guy Béart, auteur-compositeur-interprète, figure majeure de la chanson française. Poète passionné de science-fiction, musicien qui a composé parmi les plus belles mélodies contemporaines, esprit libre épris de spiritualité, homme de télévision avec "Bienvenue", son émission qui a réuni les grands de la culture, de Rubinstein à Brassens. Dans cette émission sont évoqués le parcours, les chansons, la personnalité de celui qui se définissait parfois comme un « anonyme du XXe siècle. » Il est rare qu’une artiste se dévoile autant. La Grande Sophie, qui fait partie depuis 25 ans et 9 CD de notre paysage musical, a choisi de se raconter. Dans Tous les jours, Suzanne, un livre composé de lettres, paru chez Phébus, elle raconte ses succès, ses échecs, ses déceptions, ses angoisses. Son interlocutrice, «Suzanne», l’héroïne d’une de ses titres de 2012, lui ressemble étrangement. Un livre sensible, tout comme la grande Sophie, qui se met à nu côté cour, côté cœur. Un livre dont elle va nous parler, comme de sa tournée. Elle fera escale le 14 octobre 2025 au théâtre de l’Atelier.Tout à l’heure, nous aurons en ligne Frédéric Zeitoun, ACI qui sort un nouvel album, «Les souvenirs de demain » chez Bayard Music et un Dictionnaire jubilatoire de la chanson d’amour(HarperCollins)En concert le 14 octobre 2025 au théâtre de l’Atelier(le 7/7 à Avignon, le 10/07 aux Francofolies de La Rochelle)Livre: Tous les jours Suzanne (éd. Phébus)Dernier CD paru: La vie moderne (2023) Dès ses spectacles des années 80, l’Olympia (en 1981 et 1983), le Cirque d’hiver (1985), le Bataclan (1988), il s’est installé dans le paysage de la chanson française avec une voix et un look singuliers. Son univers était celui de la ville la nuit, des mondes interlopes dans l’esprit de Bercht et Kurt Weill. On l’a vu plusieurs fois sur scène travesti dans un décor de fumées et de brouillard. Ses grandes chansons (Djemila, Y a un climat Viril, Tramway terminus nord, J’ai peur) sont la mémoire de cette époque. Mais Jean Guidoni n’a cessé de chanter et de multiplier les collaborations. On lui doit plus de 20 CD. En cette année, qui marque son jubilé, ses 50 ans de chansons, Jean Guidoni est de retour avec un nouvel album, Eldorado(s) chez EPM et un concert unique à Paris, le 24 juin 2025 auCafé de la Danse. Grands dieux, il reste encore des interprètes pour magnifier les grands textes! Des chanteuses et des chanteurs qui chantent les autres!Annick Cisaruk, grande voix de la chanson, a rendu hommage par le passé à Barbara, Ferré et Louis Aragon, tout récemment. Cette fois, elle s’imprègne de la magie du répertoire de Serge Reggiani, un comédien, un chanteur, un homme qui avait tous les talents sauf celui d’écrire lui-même des textes de chansons, et qui eut la sagesse de faire appel aux meilleurs auteurs de son temps pour lui en offrir, dont des titres inoubliables, qu’Anik chante: «Le petit garçon », «La chanson de Paul», «J‘t’aimerais», «Les loups sont entrés dans Paris», «Le vieux couple».Pour l’accompagner, David Venitucci, accordéoniste, compositeur, qui est avec nous également pour nous parler de ce spectacle à voir lundi 23 juin à 19h30 au Kibélé, 12 rue de l'Echiquier 10eAnnick Cisaruk chante Serge Reggiani, accompagnée par David Venitucci, avec le regard complice d’Ariane Ascaride. Lundi 23 juin à 19h30 au Kibélé, 12 rue de l'Echiquier 10e S’il est deux amoureux de la langue française, ce sont bien les invités de l’émission de ce jour, Gérard Morel et Miquel Pujado.Gérard Morel est un jongleur de mots. De mots crus en mots doux, il triture la rime, dégomme les syllabes, chatouille consonnes et voyelles pour ciseler des chansons à sa pointure. Cet homme de théâtre se consacre à la chanson depuis près de trente ans. Toute l’année, il transporte sa silhouette débonnaire et son accordéon sur scènes et tréteaux. Quittant Tournon sur Rhône où il réside, il sera pour un soir, vendredi 6 juin, sur la scène du Pic-Ivry, à la porte d’Ivry.Miquel Pujado est catalan et francophile. Poète passionné de chanson française, il a à son actif douze albums originaux, et un triple album où il chante Brassens en catalan. Justement, c’est un concert Brassens qu’il donnera à Paris chez Publico (155 rue Amelot Paris 11e) dimanche 18 mai à 16 heures. Attention, il parle le Brassens dans le texte, il a même enregistré avec talent des chansons très belles et très peu connues du Sétois, comme «Il n’est d’honnête que le bonheur». Raison de plus pour courir l’écouter.-Gérard Morel au PIC-Ivry samedi 6 juin à 20h30. Dernier CDparu : Affûtiaux cafouilleux-Miquel Pujado chante Brassens en catalan. Publico (155 rue Amelot Paris 11) dimanche 18 mai à 16 heures. Dernier CDparu : Pujado chante Brassens Rire est le propre de l’homme et de la femme. Les deux invités de notre émission n’engendrent ni l’un ni l’autre la morosité.Depuis vingt ans, Oldelaf s’est fait connaître par ses chansons, du «Café» à «La tristitude». Alors qu’il s’apprête à fêter son demi-siècle à l’Olympia le 10 mai prochain, retour sur un artiste qui a su mêler l’absurde et le rire, la poésie et le comique dans un répertoire hors normes. Guitariste et pianiste, auteur et homme de sketches, il affiche une palette de talents assez rare dans un seul individu.Quant à Sophie Forte, depuis que son sourire (et son rire) sont devenus familiers des téléspectateurs des émissions de Laurent Ruquier dans les années 90, elle a brûlé les planches, créé des shows, écrit des chansons et des livres. Elle sillonne la France avec son spectacle «La valise» où, entre rire et larmes, elle nous fait rire avec les moments tragiques ou drôles de sa vie. Ce spectacle, «La Valise», està l’affiche du Théâtre Essaion les vendredis et samedis à 19 heures jusqu’au 15 juin.- Oldelaf à l’Olympia samedi 10 mai à 20h30 (complet) et le 21 juin au théâtre de Sartrouville. Nouvel album: Saint-Valentin- Sophie Forte dans «La Valise» au Théâtre Essaion les vendredis et samedis à 19 heures jusqu’au 15 juin Marie-Thérèse Orain n’en fait pas mystère: elle est la doyenne des chanteuses en activité. Mieux: elle est la dernière grande interprète de la chanson issue des cabarets, dans la lignée des Juliette Gréco, Catherine Sauvage, Monique Morelli, Pia Colombo. Ayant commencé au début des années 60, elle a eu pour camarades Boby Lapointe, Roger Riffard, Anne Sylvestre, Barbara, Gribouille. Pour avoir aussi été comédienne et chanteuse de revue, elle tient aussi de Colette Renard ou Line Renaud. A 90 ans, voix et mémoire intactes, elle a dénommé, non sans malice, «Intacte» le tour de chant qu’elle présente au Pic Ivry vendredi 16 mai à 20h30.Françoise Piazza, biographe de Juliette Gréco et de nombreuses femmes artistes, de Marie Trintignant à Cora Vaucaire, a choisi de rendre hommage à une autre chanteuse et actrice qui fut son amie et nous a quittés en 2021: Jacqueline Danno, dans une biographie sous-titrée «Rouge Passion».- Marie-Thérèse Orain «Intacte». Au Pic Ivry vendredi 16 mai à 20h30- Françoise Piazza «Jacqueline Danno. Rouge Pasion» biographieMarie-Thérèse Orain, chanteuseFrançoise Piazza, autrice Dans son nouveau spectacle «Emma aime Anne», Emma la Clown s’empare des chansons d’Anne Sylvestre, car comme elle le dit au public, "c’est elle qui l’aime le plus au monde." Le but de ce tour de chant, selon Emma ? «Faire entendre encore et toujours ces paroles magnifiques logées dans des mélodies si particulières et, chose importante, nous assurer qu’Anne rirait de nous voir…» Nathalie Miravette ajoute son talent de pianiste-chanteuse à ce «deux en scène» que vous pourrez découvrir au Pic-Ivry le dimanche 13 avril à 18 heures.Serge Hureau, chanteur, metteur en scène, grand ami d’Anne Sylvestre, nous parlera du Hall de la chanson, installé porte de Pantin, qu’il dirige depuis sa création, qui organise des spectacles toute l’année, parfois hors les murs. Il nous parlera des spectacles hommages à Aristide Bruant, Joséphine Baker et Marianne Oswald que vous pourrez découvrir au Hall de la chanson dans les prochaines semaines. Et du théâtre-école du répertoire de la chanson qu’il anime avec Olivier Hussenet. Garance, c’est une couleur, celle des pantalons des zouaves, c’est un cyclone tropical, c’est l’Arletty des Enfants du paradis. Mais depuis près de vingt ans, c’est une voix singulière, celle d’une môme Piaf du XXIe siècle, d’une artiste sensible, qui se produit tous les mois depuis un anavec le spectacle «Sœur.e.s.» Chansons tendres, chansons féministes… bientôt 4 CD et une oeuvre singulière, à découvrir. Après avoir longtemps fréquenté les ateliers clandestins qu’Anne Sylvestre organisait chez elle le dimanche, Garance va bientôt lui consacrer un spectacle hommage, «Des sorcières comme les autres». Philippe Nouchi, un fan de Garance, est à mes côtés pour l’interroger.Solène Vassal, elle, se passionne pour Edith Piaf dont Hugues Vassal, son père adoptif, fut le photographe officiel. Elle réside à Tours, et donne des conférences dans toute la France pour faire découvrir aux jeunes l’incroyable destin de la créatrice de «La vie en rose». Solène Vassal s’apprête à inaugurer en région parisienne une exposition tout entière consacrée à Piaf et à l’amour.- Garance à la Manufacture Chansons les lundis 17 mars et 5 mai à 20h30 « Sœur.e.s-Petite anthologie subjective de la chanson féministe» et au PIC Ivry le 29 mai «Des sorcières comme les autres» avec Lily Luca, Louise O’Shan, Yoanna- Solène Vassal présente l’exposition «Edith Piaf. L’amour sans regrets» à Noisy-le-Grand. Conférence Piaf samedi 22 mars à 14h30 à la villa Cathala-Maison des Arts, 2 allée de Maintenon S’il est un amoureux du bon mot, du calembour et du politiquement incorrect, c’est bien Bernard Joyet. Depuis quatre décennies que cet ébéniste du verbe promène ses couplets sur scènes et tréteaux, il s’est fait nombre d’amis artistes. Son double album Franginades 2, paru chez EPM, regroupe deux CD: l’un avec ses 12 nouvelles chansons, l’autre avec 18 de ses chansons réinventées notamment par Romain Didier, Michèle Bernard, Sarclo et Véronique Pestel. Bernard Joyet sera de passage au Pic Ivry un seul soir, à ne pas manquer: vendredi 7 mars à 20h30.Comédienne et chanteuse, Livane s’est distinguée par un premier seule-en-scène intitulé «Piaf, Frehel, Damia et moi». Son nouveau spectacle, «Dans le cœur de Georges», raconte Brassens amoureux, Brassens vu par Joha, sa compagne durant 30 ans à qui il dédia la célèbre Non-demande en mariage. Une réinvention vocale originale, et le point de vue de celle qui «a payé la gabelle, un grain de sel dans ses cheveux». Un spectacle à découvrir les samedis de mars au Théâtre de la Huchette à 16 heures, du 8 au 29 mars.- Bernard Joyet au Pic Ivry le 7 mars à 20h30.Album Franginades 2 (EPM)- Livane au Théâtre de la Huchette les 8, 15, 22, 29 mars à 16 heures «Dans le coeur de Georges» «Ah, Boby! Ce qu’il était rigolo. On savait pas, on en est tout ému, il lui est arrivé cette vacherie-là: faire rire, être vraiment découvert quand on en a plus rien à foutre» a écrit Sylvie Caster dans Charlie Hebdo. «Ce voyou amoureux des voyelles a tordu. Le cou à sa grammaire et viole le vocabulaire. Résultat, Boby est un calembour à lui tout seul.» écrit Annie Morillon. Aujourd’hui, c’est à un voyage au pays de Boby Lapointe que vous convie«On connaît la chanson». En compagnie de sa fille aînée Ticha, montée de Pézenas tout exprès pour cette émission. Et Gilles Tcherniak, fils du patron du Cheval d’or, qui a connu Boby lorsqu’il était adolescent et qu’il s’endormait derrière la scène où se produisait Boby. Gilles Tcherniak qui a longtemps dirigé le Forum Léo Ferré à Ivry.-sur-Seine, et reste un amoureux de la chanson.Avec Ticha Lapointe, fille de Boby Lapointe et Gilles Tcherniak, directeur de salles de spectacles Grande voix de la chanson, Michèle Bernard fête ses cinquante ans de scène. Une intégrale en 14 CD a paru chez EPM qui réunit ses chansons. Mais aussi les poètes qu’elle a mis en musique, tels Robert Desnos, René-Guy Cadou ou Jacques Réda, et son répertoire pour enfants. Amie d’Anne Sylvestre qui l’appelait «sa sœur de scène», elle a enregistré ses chansons dès les années 70. Michèle Bernard, la Lyonnaise aux 22 albums originaux, sera sur la scène du PIC Ivry avec Frédéric Bobin les vendredi 24 et samedi 25 janvier prochains à 20h30 pour des «Balades croisées».Avec nous également, David Desreumaux, fondateur et directeur du trimestriel de la chanson Hexagone. Depuis l’automne 2016, la vie de la chanson et ses artistes ont une revue au dos carré, Hexagone, qui rencontre les artistes d’hier et d’aujourd’hui, évoque les sorties et les spectacles sur 176 pages. Le numéro d’hiver vient de sortir: David Desreumaux nous parlera de cette mission, de ce maître-mot qui est le sien: défendre la chanson en textes et en images.- Michèle Bernard et Frédéric Bobin: «Balades croisées» au PIC Ivry les vendredi 24 et samedi 25 janvier prochains à 20h30. «Quand vous me rendrez visite» l’intégrale des chansons, 576 pages, EPM- Hexagone n° 34 (Enzo Enzo en couverture)Michèle Bernard, auteur-compositeur-interprèteDavid Desreumeaux, directeur d’Hexagone, revue trimestrielle de la chanson Artisan de la chanson, Georges Chelon fête ses 60 ans de carrière. Fort de quelque 30 albums originaux, l’auteur de Père prodigue trace son sillon singulier contre modes et marées depuis 1965 et bâtit une œuvre poétique ponctuée de très belles chansons: Créer, Prélude, Le petit chat m’aimait, Morte saison, Le Cosmonaute arrivent en tête des titres préférés des fans. Vient de paraître chez EPM un coffret 4 CD qui en 86 chansons embrasse ses six décennies de créations. Il nous dira pourquoi, de tous les grands qui l’ont précédé, il a choisi de rendre hommage à Jacques Brel. Nous accueillons aussi Jean-Paul Liégeois, de l’association Initiatives chanson, qui lance le tremplin «A nos chansons! » Finalele 13 avril 2025 en présence de Renaud.Georges Chelon «Quand, comment, pourquoi?» Coffret EPM 4 disques - 86 chansonsJean-Paul Liégeois: lancement du tremplin «A nos chansons!» Finale: 13 avril 2025Georges Chelon, auteur-compositeur-interprèteJean-Paul Liégeois, éditeur, membre de l’ass. Initiatives chanson On a tout dit de Piaf: qu’elle était une perfectionniste, un génie de la scène qui enflammait son public, une travailleuse acharnée, une amante passionnée, une noctambule facétieuse en même temps qu’une croyante ardente. Mais qui était la vraie Piaf? Le chanteur et collectionneur de disques Steve Normandin lui consacre une étude approfondie, «Edith Piaf, l’icône méconnue», parue chez Hermann. Il sera en duplex du Québec avec nous. Nathalie Romier lui rend hommage avec son spectacle ‘Edith Piaf, Olympia 1961’, qui se joue à la Scène parisienne. Nathalie Miravette, enfin, nous propose un spectacle à quatre voix avec des chansons à susurrer, «Les voluptueuses», au Café de la danse le 18 décembre.Steve Normandin Edith Piaf l’icône méconnue, éd. HermannNathalie Romier. Edith Piaf, Olympia 1961La scène parisienne, 34 rue Richer 9e, les mercredis à 19h30, les dimanches à 16 h jusqu’au 01 01 25. Le dernier concert de Piaf à l’Olympia. Renouant avec le même univers visuel et les mêmes chansons, dans le même ordre de passage, le spectacle est une réplique du récital que PIAF délivra à son public en 1961.Nathalie Miravette «Les Voluptueuses» Café de la danse samedi 18 décembre à 20 heures. Chanter l’érotisme au féminin est le défi relevé par Nathalie Miravette, Dorothée Daniel, Noémie Lamour et Clélia Bressat-Blum, interprètes chanteuses et instrumentistes. Elles ont uni leurs talents et leur créativité pour célébrer la sensualité, l’érotisme et la volupté sous le prisme de l’écriture féminine. Sous-titredu spectacle : «chansons à susurrer». On fêtera le 12 avril 2025 les 50 ans de sa disparition. Tour à tour danseuse à Broadway, vedette de la Revue nègre à Paris et incarnation des Années folles, espionne et résistante, Joséphine Baker a fait son entrée au Panthéon le 20 novembre 2021. Pour évoquer sa vie, sa voix et sa personnalité incroyable, nous accueillons Jean-Pierre Hadida, auteur et scénographe de Joséphine Baker le musical, à Bobino tous les mercredis à 21 heures jusqu‘au 29 janvier. Michèle Barbier, ancienne secrétaire de la star, auteur de Joséphine Baker, les dernières années (éd. Riveneuve). Et le chanteur HK, poète en cavale, au Théâtre libre, 4 boulevard de Strasbourg, du mercredi au samedi à 21h jusqu’au 21 décembre.- Joséphine Baker le musical, à Bobino tous les mercredis à 21 heures jusqu‘au 29 janvier- Michèle Barbier, Joséphine Baker, les dernières années (éd. Riveneuve, 2022)- HK, poète en cavale, au Théâtre libre, 4 boulevard de Strasbourg, du mercredi au samedi à 21 heures jusqu’au 21 décembre Tous deux aiment les mots qui sonnent, les notes qui tintent juste. Entre le Taulier, disparu le 5 décembre 2017, qui a séduit des millions de Français en cinq décennies de chansons et Manu Lods, qui promène sa guitare depuis trente ans de préaux d’école en cabarets, quel lien? Tous deux partagent le même amour de la guitare, et des mélodies qui s’inscrivent dans nos mémoires. Aujourd’hui «On connaît la chanson» revisite les plus belles chansons d’Hallyday avec Bernard Pascuito, auteur de «Johnny, les mots de sa vie» (éd. Leduc). Et Manu Lods nous raconte sa vie de prof d’école et d’auteur-compositeur-interprète.- Johnny Hallyday, les mots de sa vie, Bernard Pascuito, éd. Leduc, sept. 2024- Manu Lods, «Quai des petits bonheurs», CD Milosonge (éd. David Séchan). En spectacle samedi 23 novembre à 20h30, au PIC Ivry Elle aurait eu 90 ans en juin dernier. De 1957, l’année de ses débuts au cabaret La Colombe à son ultime grande scène parisienne, la Cigale, à l’automne 2019, Anne Sylvestre n’aura cessé de composer et de chanter sur scène. En quelque soixante années de carrière, forte de 25 albums studio, de près de 400 chansons, elle s’inscrit parmi les artistes les plus marquants de son époque. Agnès Bihl, chanteuse, et Claude Lemesle, auteur de 3000 chansons et président d’honneur de la Sacem, l’ont bien connue et nous la racontent.Agnès Bihl se produit au Café de la Danse le 11 octobre.Claude Lemesle offre deux spectacles au PIC Ivry, les 10 et 11 octobre.- Agnès Bihl se produit au Café de la danse le 11 octobre- Claude Lemesle, spectacle au PIC Ivry, les 10 et 11 octobre 
